近日，金庸加入中国作协的事情在网上网下闹得沸沸扬扬，大有把大家弄得鸡犬不宁的味道。以大家的一片嘘声大概可以推测：以85岁高龄加入某一组织，大致应该是非同寻常、值得仔细推敲的一件事情。正方说：这有什么值得睁着一双天真而好奇的眼睛的，没看见金老80岁高龄还去剑桥读博士么？老人家就是一愈老愈红愈喜欢折腾的生命。反方说：金大侠和中国作协都有病，双方都犯不着冷不丁给这个已经足够喧嚣热闹的世界，制造一个不怎么合时宜的动静，像忽然吃错药似的。他们认为双方都有些炒作媚俗嫌疑，推测其中大概有些不安于现状、不甘寂寞式的意味深长。多可爱的世界呵，沧桑奔波的生活仍未使我们丧失敏锐的感受力、洞察力和表达力。当抬起疲于奔命的头颅看世界时，我们仍能为眼前不管是垃圾风景还是索然无味的噱头所激动，可见我们有着怎样旺盛的生命力——谢天谢地，大众依然拥有一双雪亮的眼睛！

　　大学时期，一间宿舍摆放8个铺位。一位睡在对面上铺的兄弟，在一个熄灯后的夜晚，为我对金大侠武侠小说的无知深感震惊、惋惜和痛心疾首。至今记得那位同学响彻夜空而语重心长的劝诫：金庸武侠作品丰富无穷，如同整个宇宙！他认为世上再也没有比不读金大侠小说更不可饶恕的无知了。于是，紧紧围绕金大侠小说是否真正如此容纳整个世界，在那个因无知而求知欲旺盛，对不准焦距地在男生宿舍热烈展开，以至最后辛苦邻舍的兄弟敲门警惕不要打拢别人的珍贵睡眠依然无法止息下来。但讨论的热烈程度和结果并不成正比，最后兄弟们互不相让，在坚执一词的失望与沮丧里进入一个并不美丽的梦乡。这场讨论使持不同意见的双方都不得不面对一个铁一般的现实：有人对世界的看法竟然如此惊人地弱智和白痴。最后的结局是双方都对自己充满信心，而对对方则一脸鄙夷不屑。

　　意见大致分为两派：自以为爱好正宗文学（纯文学？）的兄弟们认为金庸那些破烂玩艺怎能称得上文学；酷热金庸的哥儿们则嗤笑曰：连如此重要的金大师的作品都读不懂，还配谈什么狗屁文学！当然，很快几乎其后所有文学都被那些哥儿们称为狗屁文学了。在那些哥儿们眼里，文学越来越面目可憎没有半点文学的样子，而自己则不得不流露出一种颓废的浪漫唯美主义受挫的样式，以致成为那个年代的标准文学姿势之一。兄弟们对于金庸作品的争论从属性上亦可看为社会性认识的缩减版。

　　那时正是文学渐渐走向没落或曰越来越让文学青年们直不起腰来的上世纪90年代中期。一方面要保持一副文学血统纯正的道德理想主义面孔，一方面被市场主义新兴老大哥搞得有些灰头土脸抬不起头来。文学好像忽然不知道自己该扮演怎样一副面孔而变得惊惶失措找不准自己的标准位置了。我的那些兄弟搞不明白，文学为何一下被拉下了本处于人们错觉中的神坛。一些级别很高的作家无疑更加深了这种错觉，他们为捍卫文学的神圣尊严，每当文学讲演被问及金大侠的作品时，便毫不犹豫地给予定论：从严格意义上，金庸作品应该被划到曲艺等形式之中，它们只给人们带来通俗意义上的感官刺激，只提供一种娱乐功能，而并不能真正提升我们的精神层次，因此，它们不是真正意义上的文学！

　　我的神，尽管金大侠那时早已走到我们尚不熟悉的市场主义大众娱乐的前列，但也并不因其作品过于通俗而被拒绝承认为文学，而且差点被开除出文学范畴。当时，大概以正统权威文学面目出现的中国作协在这一点上，大概不会有太大的出入。不过，十年河西十年河东，仿佛眨眼之间，双方都温情地伸出了一双温柔而楚楚动人的小手，应该说是一次跨世纪文学观念的握手言欢。可见，在大众消费娱乐潮流中，金大侠的作协指数显明呈现上升态势。这种强势所体现的与其说是我们的文学观念或标准发生了变化，不如说市场消费主义影响了我们的思想观念和判断力，现实让我们的注意力转向了我们原来或许不屑一顾的东西。我们的世界观和价值观默默发生了改变。长期市场主义导致大众文化消费娱乐化的彻底胜利，金大侠入作协应该归为这种胜利的一个标志性信号。不过，现实虽使我们没有选择余地，而文学似乎并非必须如此唯有一条穷途。在长期大众娱乐被认为是一种国际潮流和社会发展总趋势的主流话语中，不知不觉，我们竟然成了一个彻头彻尾的现实主义者、消费主义者和功利主义者。应该说，金庸加入中国作协其实是这个时代的一个隐喻，而在一个隐喻式的消费主义时代，事件本身并不重要，事件背后的本质才最重要。刻薄一点说，这是否意味着从此中国作协要进入一个精神消费主义、文学开始明码标价的时代？

　　不过，金庸加入中国作协，对这位停笔多年、年事已高的老人来说，多少有点被追认为革命烈士的色彩。这种追认，某种程度上是在于对其作品市场运作成功和大众性上的事后认可，是否可以解读为中国作协会在消费主义主流环境下的一种市场运作化信号，还有待观察。果真如此的话，给金庸一个名誉主席的名号也未尝不可，毕竟他称得上是一个消费主义时代十分成功的标志性作家之一。

　　中国作协难道想来一场更加彻底的市场消费主义的文学潮流，而使掉队的自己走到时代的前列，以换回此前几乎尽失的脸面吗？